水墨意境與書法跟文學

但歐洲現代油畫這些筆觸的寫意性，不完全等同於中國書畫筆墨的寫意性。中國畫筆墨除了一般意義上的寫意性之外，還重在強調這種寫意的文化品質。所謂文人畫，就是強調筆墨的文化意趣與人性陶冶，以畫為寄、天真幽淡、蕭散簡遠，都是文人畫筆墨在達到人格修煉之後的最高寫意境界。對文人畫筆墨的崇尚，致使中國畫筆墨的寫意性摒棄了清剛峭拔的強烈表現性一路筆墨的發展。文人畫筆墨的寫意性，逐漸成為中國畫筆墨的清規戒律和審美程式。

李南鳳的水墨人物讓我們反思了整個中國畫的寫意筆墨體系。因為他的水墨人物和我們看到的習以為常的寫意中國人物畫並不相同，他所使用的語言也不是那些文人畫語言體系的筆意墨蘊。如果用文人畫筆墨語言體系的審美判斷，他的那些筆墨是粗、黑、野、亂，缺乏文化化的敗筆。但撇開這些傳統文人畫的觀念，我們在李南鳳作品中發現的是寫意筆墨的強烈表現性，而且這些表現形式如此深沉地表達了他對於當代社會的任性思考，以及他對與人類命運的深切關注。相對於文人畫筆墨的靈秀、灑脫與淡逸，李南鳳追求稚拙、粗野、渾樸，他把這些濃重粗黑的筆墨直接用於人體與人物形象的表現中，並試圖將這些筆墨寫意的表現性推向一種新的境域，以此衝撞人們的視感神經。但他完全摒棄文人筆墨的審美規範性，甚至於完全摒棄筆墨的技巧性時，他也便把自己苦澀的人生態度、悲憫的人文情懷和憂患的現實觀照暴露在眾人的目光下，遮蔽在這些畫面中的靈魂，也便赤裸裸地晾掛在那眾人的目光裡，多少顯得靦腆、脆弱和焦慮不安。他的作品揭示的是我們這個高科技文明時代一種普遍的心理感受。

看來，中國畫的筆墨寫意體系還缺乏另一種寫意語言，另一種變現力量。這是我們從李南鳳作品裡獲得的一種審美確信。也不可否認，李南鳳對於西方某些現代主義繪畫的借鑒，以及他自己對於非洲文化和原始主義神祕精神的吸收與融合。但這並不妨礙李南鳳對於水墨人物畫的當代性創造，而且這種創造也讓我們深感借鑒和植入異質文化對於開拓中國畫審美境域的必要。 　

摘錄《典藏今藝術》八月號‧第239期。